Новый рекорд Книги рекордов Гиннесса установлен – самое дорогое произведение искусства из числа проданных когда-либо на аукционе – $ 119,922,500. Работа 1895 года «Крик» норвежского художника- экспрессиониста Эдварда Мунка была куплена анонимом на аукционе Сотбис в Нью-Йорке. Торги длились 12 минут. Цена продажи побила предыдущий рекорд – произведение искусства было продано за $106.5 мил. еще одним крупнейшим аукционным домом «Кристис» в 2010 году. Это была работа Пабло Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст». Одна из самых узнаваемых картин в мире искусства – «Крик» изображает человека держащегося за голову и кричащего под кровавым небом. Экземпляр, представленный на аукционе, является лишь одной из четырех картин- версий, сделанных художником, и единственной картиной, находящейся в частных руках. Аукционный дом Сотбис сообщает, что представленная ими картина единственная из четырех версий выполненная пастелью. Во время создание этой картины Мунк описывал свое состояния как «дрожь и беспокойство», он говорил, что ощущал «крик природы». Доходы, полученные с этого аукциона, пойдут на создания музея, художественного центра и отеля в Норвегии.

03.05.2012. Во вторник в Астрахани закончился Международный фестиваль современного искусства "Контур". Волонтерское движение «Дорога к счастью СНГ» приняло в нем непосредственное участие и более 1000 участников фестиваля получили свои экземпляры одноименных книг.  

«Масштабный и неоднозначный, местами шероховатый, но не оставляющий равнодушным. О нем будут еще долго говорить, ведь вспомнить есть кого, и есть, о чем поспорить. Ведь это фестиваль современного искусства «Контур»», - так охарактеризовали завершившийся фестиваль сами организаторы.

И действительно, если посмотреть на все составляющие «Контура» - это с самого начала и до самого конца одно из неординарных и значимых мероприятий для молодежи в нашей стране. Четырёхдневная программа включала в себя различные мероприятия  по четырём направлениям современного искусства: "Визуальные коммуникации", "Театр", "Танец", "Музыка".

Что касается движения «Дорога к счастью СНГ», то оно как-то естественным образом стало одной из составляющих фестиваля. Ведь книга «Дорога к счастью», написанная известным философом и гуманитарием ХХ века Л. Роном Хаббарда, прежде всего произведение литературного искусства. Иначе и не скажешь, если посмотреть какое влияние оказывает эта маленькая книга на читателей. Также на основе книги созданы ролики социальной рекламы для телевидения и полнометражный фильм. Последний, кстати, получил уже не одну международную премию на различных кинофестивалях проходящих в Европе и США.

Но обо всем по порядку. Участники фестиваля побывали на выступлении поэтессы Веры Полозковой, увидели инсталляции от центра современного искусства "Винзавод". Важный момент в том, что на фестивале участникам предлагалась не роль зрителей, а скорее именно участников. Для этого в Астрахань приехали настоящие профессионалы своего дела и проводили множество мастер-классов в разных областях.  

Это были мастер-класс по граффити на открытом воздухе в рамках проекта "Стена" (Винзавод), четырёхдневная программа от специалистов по дизайну, мастер-класс от создателей проектаFreezelight.ru Артёма Долгополова и Романа Пальченкова. Также мастер-класс от профессионального фотографа Алины Лебедевой.

В завершении третьего дня «Контура» прошел показ короткометражного кино от фестиваля «Метры». И просмотр начался с роликов социальной рекламы «Дорога к счастью». Посмотрев такие ролики как «Подавай хороший пример», «Будьте компетентны», «Будьте достойны доверия», зрители в зале просто аплодировали.

Помимо видео роликов, многим участникам фестиваля дарили книги «Дорога к счастью». Всего получили свои экземпляры книги более 1000 человек. Также подарочное издание «Дороги к счастью» презентовали руководителю «Контура» Даниэлле Окуджава.

Даниэлла поблагодарила ребят из «Дорога к счастью СНГ» за помощь в организации фестиваля и прежде всего за то что у каждого участника фестиваля теперь есть эта книга. Т.к. человек получивший книгу «Дорога к счастью» может строить свою жизнь на содержащихся в ней простых и разумных правилах.

Денис Бедарев

Президент фонда «ЭЙБЛ СНГ»

d@able.ru 

На выставках киевлянки Елены Журавской всегда море зрителей.. Ее картины удивительно необычны, делает она их из рыбьих косточек, которые покрывает перламутровым лаком, и наклеивает на бархат. Вот так, казалось бы, в одном предложении уместился весь творческий метод. На самом деле создание таких картин – процесс очень сложный. Нужно хорошенько выварить материал, рассортировать, а потом выложить картину. Композиционное решение и подбор фрагментов – настоящие муки творчества. Опустив косточку на бархат, художница может часами ее подвигать, смещая на миллиметры, искать оптимальное расположение. Да разве часами? Иной раз недели не приносят правильного решения… Журавская сама придумала целый ряд приемов обработки рыбной кости. Учителей у нее не было, и быть не могло, их попросту не существует. Редкие любители «рыбные» картины пытаются делать, но это больше походит на художественную самодеятельность. Если вышивке, лозоплетению, флористике и т.д. посвящена масса литературы, то это творческое направление не располагает никакими пособиями.

Тумблер порадовал. Надо же, не лень некоторым людям такое рисовать :)))

Одна из моих любимых песен!

 

Читать дальше...

Непосвященным «скульптура магического угла» покажется лишь куском дерева, насаженным на кусок проволоки и закрепленным на подставке. Чтобы получить три явно различимые тени, необходимо применить свет под магическим углом, равным 54,74°. Поворот еще на 120° приведет к отображению следующей четкой тени, следующей независимой формы. Научное объяснение природных феноменов зависит от личной точки зрения. Вся суть в том, чтобы смотреть на вещи под правильным углом - Джон В. Мантин (John V. Muntean)

Кара Барер — фотограф из Техаса. В своем новом проекте она использовала старые телефонные книги, руководства по использованию техники, карты и комиксы, чтобы создать свои гипнотические скульптуры, которые она потом фотографирует
Оригинал статьи на piitbull.livejournal.com

Вдохновение посетило фотографа, когда она увидела лежащие на земле и промокшие поле дождя Желтый Страницы. Она сфотографировала спутавшиеся страницы и результат ей понравился. После этого она начала поиск различных книг, и стала изобретать различные способы их украшения

Она поняла, что у нее дома находится большое количество старых книг, которые уже никому бы не пригодились и никогда не будут использоваться по прямому назначению. Начала она с работы с пособием по руководству пользования Windows 95, несколько часов отмачивая его в ванной. После этого она придала ему новую форму и значение. В дальнейшем она искала книги на распродажах, в заброшенных домах, где книги валялись и пылились в забвении. В последствии все они обрели новую жизнь

Кара Барэр испытывает настоящую радость работая со старыми огромными справочниками и энциклопедиями. Еще несколько десятилетий тому назад студенты работали дома, изучая предметы по семейным энциклопедиям, либо ходили в библиотеку. Теперь же, обладая компьютерами и интернетом, у каждого есть возможность получать знания  и работать без посещения библиотеки. Это все сильнее и сильнее влияет на печатные книги, которые становятся ненужными. Вполне возможно, что это десятилетие окажется последним, когда люди все еще пользуются печатными носителями информации

Свое искусство Кара описывает, как нечто вбирающее в себя рисование, скульптуру и фотографию. Этот проект будет развиваться и в будущем, будут добавляться новые краски, новые методы и фигуры

В этой статье Вы узнаете об англичанине Томе Френче, удивительным образом сочетающем в своих картинах прекрасное с ужасным, жизнь со смертью…

Том Френч родился в Ньюкасле в 1982 году, там же он закончил институт Дизайна и Искусства, но, в отличие от других выпускников этого ВУЗа, Том выбрал для себя свой собственный путь и с тех пор совершенствовал технику написания двусмысленных картин

Если посмотреть на картину Френча сблизи — мы увидим мило беседующих девушек, или девушку, нежно смотрящую в глаза своему молодому человеку, но стоит немного отойти — и все составляющие картины складываются уже в совсем другое, ужасающее изображение, в данном случае изображение черепа

В своих работах Том Френч сочетает детализированный фотореализм с сильными элементами абстракции и сюрреализма, сосредотачиваясь на отражении в каждой картине сознательного и подсознательного слоёв

Художник соблюдает тонкую грань между красивым и ужасным, комбинируя технически трудные, классические темно-серые рисунки с беззаботными, свободными и якобы незаконченными абстрактными формами

Портрет

В результате в картинах Френча мы можем наблюдать своеобразный синтез классической живописи с современным уличным реализмом

Также у Тома есть и немного другие, не менее захватывающие картины, изображающие что-либо в движении — они специально как бы недорисованы для того, чтобы создать эффект движущегося объекта

И ещё пара более спокойных работ художника

Эти бумажные силуэты, работы Джо Бэгли и Кары Уокера. Они рисуют силуэты на бумаге и создают удивительную игру, которая заслуживает Вашего восхищения!

Художник Джо Бэгли, который живет в Бостоне, создает силуэты из бумаги с помощью особой техники, присущей только ему. Каждая картина вырезается в ручную! Это очень свежая и оригинальная идея!

Кара Уокер также известна  своими силуэтами на бумаге . Она начала работать с подобным творчеством приблизительно в 1993 в школе дизайна. Для начала Кара рисует силуэт белым мелом на черной бумаге, а затем вырезает вручную

Читать дальше...

Читать дальше...